La muestra recoge en primicia los apuntes, dibujos y cuadernos de notas de Weiner, dejando ver lo que el neoyorkino había ocultado hasta el momento: su subjetividad.
Todo ello bajo el título “Escrito en el viento. Dibujos de Lawrence Weiner”, y coproducida por el Stedelijk Museum Amsterdam y por el MACBA de Barcelona, donde estas producciones están expuestas desde el pasado 8 de marzo hasta el 24 de junio. Así Weiner nos presenta su faceta menos conocida como artista en un recorrido exhaustivo desde sus primeras obras y hasta el día de hoy, durante unos cincuenta años.
Es el resultado de una intensa búsqueda en galerías, instituciones y colecciones privadas y públicas de Europa y América. De esta forma, la muestra propone casi trescientos dibujos realizados en una gran variedad de formatos: planos de ciudades, hojas de periódico, papel caligráfico, madera, etc., demostrando una fuerte libertad creativa. En estos dibujos encontramos escrituras, tipografías, collages, signos, y otros diversos elementos.
Se nos presentan sin ningún tipo de orden cronológico, y agrupados en dos categorías: las series que conforman una historia y nos hablan de las obsesiones del artista, y los materiales, muchas veces incompletos y fragmentados, pero que forman parte del proceso creativo. Hay que destacar que se exponen en exclusiva mundial los cuadernos de notas del artista, que recogen sus pensamientos iniciales y las primeras ideas que acaban convirtiéndose, poco a poco, en obras físicas.
La exposición muestra a “un artista preocupado por la parte más sensual y sensible de las obras, los materiales, los colores y las formas, y el lenguaje sigue siendo protagonista de su creación”, afirma Bartomeu Marí, director del MACBA. Allí se mantendrá esta muestra hasta el 24 de junio, la cual podremos admirar por unos 6 € (4,50 € entrada reducida).
Una oportunidad de oro para conocer aquello hasta ahora nunca visto de la obra de uno de los artistas más reconocidos del siglo XX.
Fuente Imágenes por Facebook MACBA
Contenidos relacionados
Blancanieves en la Galería LoeweA día de hoy muy pocos desconocerán la última versión cinematográfica del cuento de los hermanos Grimm, “Blancanieves”, dirigida por el bilbaíno Pablo Berger. Estrenada en septiembre del año pasado, la cinta se ha conviertido en la triunfadora de la pasada gala de los Goya. La firma Loewe ha decidido unirse a este fenómeno con un pequeño homenaje a este proyecto cinematográfico tan sonado. Se trata de una exposición que recoge fotogramas de la película tomados por la fotógrafa japonesa Yuko Harami. Estas imágenes están acompañadas de piezas del vestuario del film, diseñadas por Paco Delgado, nominado a los Goya por “Blancanieves” y a los Oscar por el vestuario de “Los Miserables”. Además, es responsable de los atuendos que podremos ver en “Los amantes pasajeros”, próximo estreno de Almodóvar. Loewe afirma mantener una filosofía en común con la estética de esta película muda, rodada en blanco y negro. Las instantáneas de Harami cuentan con un fuerte predominio del negro, color fetiche de la marca. Así lo explican sus responsables: “Existen ciertos paralelismos entre la propuesta de Berger y la colección más recient...
-
Dibujar & Comer, exposición de Javier Mariscal
El nombre de Javier Mariscal es conocido sobre todo por ser el creador de Cobi, la famosa mascota de los Juegos Olímpicos de Barcelona 92. Pero lo cierto es que este artista valenciano cuenta con una larga trayectoria en la que ha trabajado para todos los campos del diseño gráfico, incluyendo múltiples estilos. Su último trabajo nos llega en forma de exposición y bajo el título “Dibujar & Comer”, muestra que recoge la visión de Javier Mariscal sobre el mundo culinario. En estas imágenes podemos ver familias y amigos disfrutando de una agradable cena, además de mesas llenas de alimentos como rábanos, sardinas, morcillas, pollo asado, panes o langostas. También cubertería, saleros, coladores y manteles de hule, todo ello con un carácter optimista y llamativos juegos de colores. Con estas obras, el prestigioso artista reivindica la alegría de vivir y el sentido del humor como única posibilidad de salvación del ser humano, filosofía que pretenden transmitir estas imágenes, llenas de colorido y situaciones tranquilas y familiares, albergando numerosos géneros artísticos diferentes. “Soy disléxico y me agarré al dibujo como sist...